1967年，维姆·文德斯回到德国，进入慕尼黑电影电视学院学习影视制作，其间拍摄了三部短片，为《电影评论》、《南德意志报》等报刊撰写电影和音乐评论，拍过几部电影短片。
1969年4月，维姆·文德斯在拍摄反映学生运动的电视纪录片《警察电影》时因参加游行示威而被捕并蹲了六个半月的班房。
1970年，维姆·文德斯拍摄了第一部长片《城市之夏》，该片是一部实验性故事片，讲述了一个犯罪故事的历史，采用了独特的拍摄角度，改变了以往犯罪题材强盗片的基本环境。
1971年，26岁的维姆·文德斯与法斯宾德等12位导演共同创建了名为“作家电影出版社”的电影公司，并执导了非情节化、不求表意的运动片《守门员害怕罚点球》。
1973年，维姆·文德斯根据纳撒尼尔·霍桑的同名小说拍摄了影片《红字》。
1974年，执导旅行三部曲的第一部《爱丽丝漫游城市》。1975年，执导旅行三部曲的第二部《错误的举动》，该片讲述了一位作家为寻找灵感而游历。1976年，执导旅行三部曲的第三部《公路之王》。
1977年，与丹尼斯·霍珀合作拍摄了犯罪惊悚片《美国朋友》，该片根据派翠莎海史密的里普力系列犯罪小说《里普力的游戏》改编。
1978年，维姆·文德斯和科波拉签约，赴美国拍摄影片《哈姆特》，该片是维姆·文德斯按照好莱坞模式拍片的初次尝试，起初未能得到Coppola的认可，大部分镜头都被要求重拍。
1980年，维姆·文德斯向尼古拉斯·雷致敬纪录片《尼克的电影》，该影片纪录了尼古拉斯·雷生命旅程中的最后时光。
1982年，维姆·文德斯到葡萄牙拍摄了剧情片《事物的状态》，该片表现了欧洲电影和美国电影的异同，获得威尼斯电影节金狮奖和联邦电影奖。
1983年，维姆·文德斯从欧洲人的视角来拍摄美国人生活的剧情片《德克萨斯的巴黎》，获得第37届戛纳电影节金棕榈奖，该片以发掘一个人过去为主题，主要在美国西南部的沙漠里拍摄。
1985年，拍摄关于小津安二郎的纪录片《寻找小津》，由沃纳·赫尔佐格、笠智众合作主演。同年，维姆·文德斯回到德国，拍摄爱情奇幻片《欲望之翼》。
1987年，维姆·文德斯回到德国拍摄了爱情片《柏林苍穹下》，由布鲁诺·甘茨、彼德·福克联袂主演，维姆·文德斯获得第41届戛纳电影节最佳导演奖，该片讲述了一个渴望下凡的天使的故事。
1989年，在日本拍摄影片《关于城市和服装的笔记》，维姆·文德斯在影片中与日本时装设计师川玖保玲讨论了时装设计问题，探讨了数字化时代城市和个性与电影之间的关系问题。
1991年，在全球四大洲中拍摄科幻片《直到世界尽头》，该片讲述了关于世界末日的故事。
1993年，执导爱情片《咫尺天涯》，该片以俯视的角度观察德国统一后社会景观的变化，是《柏林苍穹下》的续集，维姆·文德斯获得第46届戛纳电影节评委会大奖。
1995年10月，维姆·文德斯和安东尼奥尼一起探讨了爱与欲望的爱情片《云上的日子》，该片摄制于欧洲数个国家，也是一部巧妙借用公路片形式的电影。11月，拍摄传记片《光之幻影》，该片“记录”了许多对电影的发展做出贡献却被遗忘的人们，表达了维姆·文德斯对电影历史的缅怀与敬意。
1997年，执导剧情片《暴力启示录》，维姆·文德斯描写了暴力的外在表现，试图从一个新的角度来探讨现代社会里的暴力问题。
1999年，维姆·文德斯与为他制作了《德州巴黎》的音乐人RyCooder再次合作，拍摄纪录片《乐满哈瓦那》，获得欧洲电影最佳纪录片奖和奥斯卡最佳纪录片提名。
2000年，维姆·文德斯拍摄商业片《百万美元大酒店》，该片配乐由摇滚乐队U2的主脑Bono主刀炮制，获得第50届柏林电影节银熊奖。
2002年，维姆·文德斯和摇滚乐歌手Niedecken共同完成的一部挑衅所有惯例的摇滚电影《科隆颂歌》，在柏林国际电影节竞赛单元特别放映。
2003年，执导记录片《布鲁斯之魂》。
2004年，执导以洛杉矶城区的街道生活为背景的剧情片《迷失天使城》，由约翰·迪尔、理查德·艾德森、维德尔·皮尔斯主演，该片为2004年威尼斯电影节金狮奖提名参展片。
2005年，执导音乐剧情片《别来敲门》，由山姆·夏普德主演，该片讲述了小有名气的西部片明星花甲之年风光不再的故事。
2007年，为了庆祝戛纳电影节60周年而与35位导演联合拍摄了3分钟短片《每人一部电影》。
2008年，拍摄动作片《帕勒莫枪击案》，由米拉·乔沃维奇主演，该片讲述一名生活忙录的摄影师，与一名美丽的女孩相恋的故事。同年，担任第65届威尼斯电影节评委会主席。
2011年，执导3D纪录片《皮娜》，该片收录了三段皮娜的舞蹈：《穆勒咖啡馆》、《春之祭》和《月圆》，入围第61届柏林电影节进行展映。
2015年，执导3D影片《一切都会好的》，由詹姆斯·弗兰科和夏洛特·甘斯布主演，该片聚焦在文德斯所擅长的家庭主题之上。同年，拍摄纪录片《地球之盐》，获得第67届戛纳电影节“一种关注”单元特别奖。此外，69岁的维姆·文德斯获得柏林电影节"荣誉金熊奖"，在家乡收获第一个终身成就奖。
2019年，执导歌剧《采珠人》。
奥斯卡金像奖
2015第87届奥斯卡奖-最佳纪录长片地球之盐（提名）
2012第84届奥斯卡奖-最佳纪录长片皮娜（提名）
2000第72届奥斯卡奖-最佳纪录长片乐满夏湾拿（提名）
戛纳电影节
2014第67届一种关注-评审团特别奖地球之盐（获奖）
2014第67届天主教人道精神奖-特别提及地球之盐（获奖）
2014第67届一种关注大奖地球之盐（提名）
2008第61届主竞赛单元-金棕榈奖帕勒莫枪击案（提名）
2005第58届主竞赛单元-金棕榈奖别来敲门（提名）
1997第50届主竞赛单元-金棕榈奖终结暴力（提名）
1993第46届主竞赛单元-评审团大奖咫尺天涯（获奖）
1993第46届主竞赛单元-金棕榈奖咫尺天涯（提名）
1987第40届主竞赛单元-最佳导演奖柏林苍穹下（获奖）
1987第40届主竞赛单元-金棕榈奖柏林苍穹下（提名）
1984第37届主竞赛单元-金棕榈奖德克萨斯的巴黎（获奖）
1984第37届天主教人道精神奖德克萨斯的巴黎（获奖）
1984第37届主竞赛单元-费比西奖德克萨斯的巴黎（获奖）
1982第35届主竞赛单元-金棕榈奖哈麦特（提名）
1977第30届主竞赛单元-金棕榈奖美国朋友（提名）
1976第29届主竞赛单元-主竞赛费比西奖公路之王（获奖）
1976第29届主竞赛单元-金棕榈奖公路之王（提名）
威尼斯电影节
2016第73届金狮奖阿兰胡埃斯的美好日子（提名）
2004第61届联合国教科文组织奖迷失天使城（获奖）
2004第61届金狮奖迷失天使城（提名）
1995第52届费比西奖云上的日子（获奖）
1982第39届金狮奖事物的状态（获奖）
1982第39届费比西奖事物的状态（获奖）
柏林国际电影节
2015第65届终身成就金熊奖（获奖）
2000第50届银熊奖-评审团奖百万美元酒店（获奖）
2000第50届金熊奖百万美元酒店（提名）
欧洲电影奖
2011第24届最佳纪录片奖皮娜（获奖）
2005第18届欧洲电影奖-最佳导演别来敲门（提名）
1999第12届最佳纪录片奖乐满夏湾拿（获奖）
1988第1届欧洲电影奖-最佳影片柏林苍穹下（获奖）
1988第1届欧洲电影奖-最佳影片柏林苍穹下（提名）
英国电影和电视艺术学院奖
2012第65届电影奖-最佳非英语片皮娜（提名）
2000第53届电影奖-最佳非英语片乐满夏湾拿（提名）
1989第42届电影奖-最佳非英语片柏林苍穹下（提名）
1985第38届电影奖-最佳导演德克萨斯的巴黎（获奖）
法国凯撒奖
2015第40届凯撒奖-最佳纪录片地球之盐（获奖）
1988第13届凯撒奖-最佳外国电影柏林苍穹下（提名）
1985第10届凯撒奖-最佳外国电影德克萨斯的巴黎（提名）
1978第3届凯撒奖-最佳外国电影美国朋友（提名）
西班牙戈雅奖
2015第29届戈雅奖-最佳欧洲电影地球之盐（提名）
2008第22届戈雅奖-最佳纪录片Invisibles,Los（获奖）
釜山国际电影节
2000第5届荣誉奖（获奖）
德国电影奖
2011第61届金质电影奖-最佳纪录片皮娜（获奖）
2011第61届金质电影奖-最佳导演皮娜（提名）
2000第50届(金质电影奖-最佳导演百万美元酒店（提名）
1998第48届金质电影奖-最佳导演终结暴力（获奖）
1996第46届金质电影奖-杰出故事片里斯本物语（提名）
1994第44届金质电影奖-最佳导演咫尺天涯（提名）
1989第39届德意志联邦共和国四十周年特别奖柏林苍穹下（提名）
1978第28届金质电影奖-最佳导演美国朋友（获奖）
1975第25届金质电影奖-最佳导演歧路（获奖）
洛迦诺国际电影节
2005第58届荣誉金豹奖（获奖）
意大利大卫奖
1985第29届雷内·克莱尔奖德克萨斯的巴黎（获奖）
1985第29届大卫奖-最佳外国电影德克萨斯的巴黎（提名）
其他荣誉
1998欧洲电影奖（最佳纪录片）；乐满哈瓦那（获奖）
1998纽约影评人奖乐满哈瓦那（获奖）
1998洛杉叽影评奖乐满哈瓦那（获奖）
1998爱丁堡国际电影节观众奖、大奖乐满哈瓦那（获奖）
1998西雅图电影节最佳纪录片乐满哈瓦那（获奖）
1996德国短片电影金奖（导演）光之幻影（获奖）
1987洛杉矶影评奖（最佳外语片，最佳摄影）柏林苍穹下（获奖）
1987纽约影评人奖（摄影）柏林苍穹下（获奖）
1985伦敦电影节“年度杰出电影”寻找小津（获奖）
1983法国电影评论大奖德州巴黎（获奖）
1982国际影评人大奖事物的状态（获奖）
1976芝加哥电影节大奖公路之王（获奖）
1974德国影评大奖爱丽丝漫游城市（获奖）
圣塞巴斯蒂安电影节
2017第65届圣塞巴斯蒂安电影节主竞赛单元-金贝壳奖淹没（提名）
维姆·文德斯的影片形成了特有的坦率冷静的风格，他的电影语言修辞中基本排除蒙太奇，特别偏好对运动和场景的不加剪辑。他不求论证什么，他追求的是一种平静地观察、等待和不停顿地发展的电影，尤其喜欢表现公路、汽车、火车、飞机和轮船，因而也一再描写迁移、迷航和旅行，维姆·文德斯与法斯宾德、施隆多夫和赫尔措格并称为“德国新电影四杰”，是二十世纪70年代“新德国电影运动的代表人物之一。
文德斯的影片深受美国电影，尤其是公路片的影响。他在影片中往往会塑造孤独的流浪者的形象。和美国电影中的那种剧烈的冲突和情感波动不同，文德斯的影片中的情感清静缓慢，但却深刻到令人心绞痛。和安东尼奥尼一样，文德斯致力于在银幕上塑造疏离、空虚但是充满诗意的世界。除了拍摄电影，文德斯还是一位卓有成绩的摄影师，他所拍摄的照片有着典型的德国人冷静、严肃与形而上的特色。
