虽然如今古装题材的剧集，大多以古偶剧占据主流，但这并不意味着其他类型消失殆尽。相反，似乎每隔一段时间都会诞生一部口碑上佳的古装剧。
2019年的《长安十二时辰》、2021年的《御赐小仵作》，都在古装大系中找寻独特的风格站位。
前不久爱奇艺的自制剧《唐朝诡事录》，大有延续这一黑马的姿态，在悬疑探案的路子上拍得摇曳生姿，爽劲十足。而其幕后制作团队，在国产网剧尚属草创的2014年间出品过《灵魂摆渡》一作，在当年备受追捧。
虽然目前《唐朝诡事录》的豆瓣评分只有7.4，可在不少剧迷看来，它无疑是近期最值得一看的剧集。
（下文剧透，谨慎阅读）
吊人胃口的“诡事”
POST WAVE FILM
在谈论《唐朝诡事录》之前，有必要先说说它大致的年代背景。
公元710年，尚为临淄王的李隆基和姑姑太平公主发动“唐隆政变”，除掉了韦后和安乐公主，迫使即位不足一月的李重茂退位。
李旦复辟，再次登基，而李隆基被立为皇太子，同样有功的太平公主更是权势滔天。
仅两年后，唐睿宗李旦便将皇位禅让给李隆基，没过多久，后者便赐死了太平公主。
而《唐朝诡事录》的故事，便发生在李隆基和太平公主争夺皇位的这两年。
主人公之一的苏无名，被设定为狄仁杰的徒弟，因帮公主在旅途中寻回香奁，得到赏识，被任命为长安县的县尉。
而另一男主角卢凌风，则从小在太子身边陪读，加之出身名门，一身武艺，以金吾卫中郎将的身份管理长安防卫。
简单来说，苏无名是太平公主的人，而卢凌风乃是李隆基的亲信。
两人的后台本水火不容，但却因各自调查的案件，因缘巧合下开始了合作，并惺惺相惜，结为知己。
这桩案件便是剧集的第一幕单元《长安红茶》。
在长安城中，不少达官贵人都迷上了一种名为“长安红茶”的饮品，此茶不仅耗资甚巨，极为神秘，更是数次令人莫名而亡。卢凌风探查许久，但始终无法找到源头。
另一边，长安城里不少出嫁的新娘屡屡遇害，不是失踪，就是被人发现戴着古怪面具而死，苏无名作为新上任的县尉，首要任务便是找到真凶，破获悬案。
经过一番调查后发现，长安红茶和被害新娘间有着千丝万缕的联系，于是，苏无名和卢凌风联手到“鬼市”调查，并最终找到真凶。
剧集以每五集左右围绕一桩“诡事”展开，全剧一共八个单元，连缀而成。
与此同时，案发地点也随之变换，从繁华热闹的长安，到烟雨朦胧的南州，从瘴气遍布的橘县，到崇拜鳄鱼的宁湖，相应的地理景观往往令案件本身更为诡秘难测，悬疑陡升。
此外，除了睿智顽固的苏无名，傲慢正直的卢凌风，主角团队中，同样不乏擅长绘画的名门千金裴喜君、深谙药理的费鸡师，以及聪颖可爱的薛环等人。他们在无形中组成了一个探案小队，经历着一次又一次的冒险之旅。
奇诡民俗与惊险探案
POST WAVE FILM
其实，像《唐朝诡事录》这类的剧集，走的便是历史和虚构结合之路，如马伯庸的《长安十二时辰》和《风起陇西》，既将宏大真实的历史背景架构其上，也用琐细虚构的微末人物穿行其间，形成一种对历史的假想和猜度。
《唐朝诡事录》同样如此，它也是一部改编自同名小说的剧集，原著作者魏风华模仿唐朝志怪小说名家段成式，将《酉阳杂俎》里的故事与探案类型以及真实历史相互杂糅，最后形成了本剧的风格。
《少年包青天》（2000）
而过往一些经典的古装探案剧集，大多改编自历史上的真实人物。
比如《少年包青天》改编自包拯，《神探狄仁杰》改编自狄仁杰，《大宋提刑官》改编自宋慈。即使其中不乏虚构编织之笔，但最起码确有其人。
《唐朝诡事录》并非如此，不管是苏无名，还是卢凌风，皆为杜撰，尽管剧集对他们和狄仁杰与李隆基编织关系，但在讲述两位主角的故事时，尽可以放开手脚，随意描摹。
此外，既然角色纯为杜撰，那么可以塞进去的诡秘离奇之事，也就不受拘束了。因此，本剧的一大特色便是对民俗掌故的穿插。
《长安红茶》一章中，苏无名为了诱捕凶犯，安排了一场冥婚；《石桥图》里，极为古怪的虫蛹“墨疯子”成为破案的关键；《众生堂》里又将孙思邈的故事搬出来，并且还探讨了违反伦理的解剖研究。
不仅如此，唐朝的官员制度及士族等级，也都潜移默化地融入在剧情里。
苏无名的“京官”县尉，比起一州的司马要更有影响力，“斜封官”作为“买官鬻爵”的产物为清流们所不齿；所谓的四大家族“崔王卢谢”，拥有比普通官员更显赫的地位，《甘棠驿怪谈》里的一段对话，尽显门阀等级下的仇视和鄙夷。
这是一部通俗剧的丰富性，它可以在无意间给予观众智识上的满足感，也能彰显剧集本身对于五行八作、社会制度的观照和尊重。
同样的，它也是让一部历史剧更为真实的必要条件，因为只有细节具体才能叙事清晰，只有叙事清晰方能代入无碍。
从这一点上说，《唐朝诡事录》宛如在带领我们游览一千多年前的大唐盛况，这里面有文昌武赫，也有民生多艰。
但好的通俗剧又不能仅限于知识面上的花活，因为这很容易陷入掉书袋的陷阱，进而变得枯燥无味，本剧能够让人一直追下去，毫无尿点，在于它同样注重探案层面的悬疑编织，和抽丝剥茧。
譬如在《石桥图》中，一幅看似被“诅咒”的名画，引出了多位嫌犯，有的是和画中角色产生矛盾，有的是对名画本身垂涎已久，但没想到的是，最终的凶手却是画中之人。
而在破案期间，飞出棺材的蛾子、看似普通的琉璃瓶，以及不买梳子的家丁，都在不经意间，成为了苏无名最终破案的关键。
这便是古装探案的趣味所在，它不似现代刑侦片，用清楚明了的证据链，无从躲闪的监视画面，以及血液鉴定技术作为堪破案件的强有力助手。
古装探案的妙处在于灵犀一动，在于微妙联想，更在于玄之又玄的推理。
剧中“最不讲道理”的一次推理，发生在苏无名第一次见到薛环时，断定道：此少年双眸明亮，绝非恶人。由此，排除了薛环作案的可能性。用看似没有根据的“面相”来作为标准，这就是游离于现代科学所建立起来的一套逻辑。
放到现实中，它自然无法成立，但在影视剧中，这便是妙笔。
悲凉和荒诞
POST WAVE FILM
当然，《唐朝诡事录》并非止步于趣味性和叙事节奏，而是在每一桩案件背后皆有人文关怀，个别案件的人性底色更值得深思。
在这其中，一是悲凉的控诉意味，另一个则是荒诞的讽喻表达。
在《长安红茶》和《鼍神》这两桩案件中，幕后的真凶虽然贪欲横流，手段残忍，但他们并非毫无理由的犯罪，而是出于无奈之举。
《长安红茶》中的县令，本为前朝贵族出身，可为了出人头地，同样需要寒窗苦读。等他好不容易考取功名，并勤勉为官时，却由于残疾不被重用。所以他才想利用长安红茶牟取暴利，控制朝野。
这种虚妄的权利欲，在《鼍神》一篇里的幕后黑手身上同样如此，他则是由于面部丑陋，不为朝廷重用，所以用邪教控制一方水土。
而在《甘棠驿怪谈》里，这种悲凉感从个人的贪念，转变为原生家庭所带来的绝望。
刘家三兄弟从出生的那一刻开始，便无法躲避命运的悲剧。母亲因为生育老三难产而死，不仅如此，老三更是因为弱智和无法行走，遭父亲遗弃。
成年之后，生性残忍的老大，隐忍善良的老二和无知兽性的老三，开始靠着一间荒废的驿站杀人敛财，最终在苏无名的探案后败露行迹。
如果说老大最后伏诛罪有应得，那么老二的悲剧人生则让人动起了恻隐之心。
不过，在整部剧的八个故事中，最让人印象深刻的反倒是《石桥图》和《众生堂》。
在《石桥图》中，王劲松饰演的“南州四子”之一钟伯期，在知晓命不久矣时，竟然为了虚妄的名气，打算将画中所有的人一一杀害。
然而他最后却得知，自己的绝症竟是误诊，之前所杀的数人也都无辜罹难。
而一直想要加入“南州四子”的富商，在得知真相后，深感“塌房”，竟差点悬梁自尽。
“名士”背后的虚妄和可笑，在这个故事中原形毕露，它让我们看清了所谓的名士也不过是凡人，他们为声名所累，甚至因声名而犯罪。
《众生堂》相比之下，要更让人触目惊心。范明饰演的医学怪才孟冬老为了治愈橘县当地人的风疾，竟然手段残忍地杀人解剖，用人体骨架研究疗法。可他从不认为自己有错，因为虽然杀害数人，但他却可以拯救更多的病人。
这便是医学里面极为重要的伦理问题，即为了治愈某病，是否可以选择牺牲极个别人的生命？
答案自然是否定，但对于某些医学狂人来说，他们并不以为然，在他们眼中，生命的价值可以用数量衡量。可事实上，一旦将功利性纳入医学伦理时，所造成的影响将是恐怖的，这就意味着个体生命将屈服于群体意志。
当然，《唐朝诡事录》并不是一部严肃的道德伦理片，它无意将命题挖掘得如何深刻，而是通过极具观赏性的故事将问题抛到我们面前，促使我们进一步思考。
从一点来说，它倒有点像蒲松龄的《聊斋志异》，诡异古怪的故事背后，尽是荒诞悲情的人间寓言。
而人间寓言的背后，往往是世间真理。
豆瓣李隆基唐朝诡事录卢凌风