小万今天带大家进入音乐会的王国，现在演出铃声响起，观众席开始安静下来，我们看到穿黑色礼服带，白色丝绸领结的乐手们纷纷步入，坐在乐器的边上。他们坐下来开始鼓掌，等待指挥，马上，指挥家精神抖擞地上场了，他先向观众行礼，转身与首席小提琴握手，然后跳上指挥台。指挥是乐队的灵魂，它决定了音乐与乐队的整体风格，我们发现，大部分指挥家都是男的，就算有女指挥家也是女汉子类型，我想大概指挥家，特别能够体现男性的控制欲，只要手握一支细细的指挥棒，让你奏乐就奏乐，让你停下就停。一下让你快点，你就不能慢，所以男孩子们会觉得特别威风。
其实指挥帝王的传说早已经过去了，从前指挥马勒一发火就会骂人。但是如今的指挥家可不敢跟乐队随便发火，有一些朋友问我，为什么指挥的手势与乐队常常不同步？打拍子好像比拍点早一些，其实呢，并非不同步，而是指挥他有一个起拍，先提示乐队准备好，给大家时间作出反应，在听众看来，好像指挥家只要上台打拍子就行。当然，事情并没有那么简单，指挥是把乐队当做一整件乐器训练与调理，它用它来诠释乐曲，所以指挥也是演奏家，他有自己对音乐的理解，很多指挥家都是超级勤奋的音乐家。
小泽征尔，无论前一天演出活动弄到多晚，第二天清晨四点就已经起床阅读总谱，数十年如一日，乐手们磨练的是乐器上的演奏技巧，而指挥家磨练的是乐手的合作能力，他要管理音乐家，而音乐家又是最难管理的，他们是一群有个性的人，所以指挥家工作开展的难度可想而知，当年呢？指挥家常常感叹我哪里是乐队的指挥？我简直是乐队的仆人，我在学校里认识的一些指挥家也常常说我哪里是艺术家？我就是个洗菜的，把每个声部都洗干净，也就是说，指挥家除了是音乐家，还得有管理才能还得有个人魅力，让乐手们都听从你的，比如一位新指挥上任说手感。
乐手可能会故意弄错几个音试试，他如果指挥功底足够，可以很精确地听出来，哪一位乐手的f音偏高了，如此默契配合大家才会幸福。乐队里面还有首席小提琴，也是一位关键性的人物，类似乐队中的队长，最早在乐队还没有指挥的年代，是由首席小提琴来演绎节奏的，如今有时候乐队换了个不靠谱的客座指挥。队员们一般会更信任首席小提琴师为首席，而且首席离指挥最近。她常常要给指挥提建议，甚至有时候指挥弄不清乐队进行到哪里的时候也要问一下首席小提琴
接下来我们来认识一下整个乐队的乐器。在指挥的左侧是小提琴，第二小提琴正对着指挥台。接着的是中提琴，然后呢，右侧是大提琴，后面是低音提琴，提琴是按照这样的一个顺序递减，所有提琴的后面呢有两排木管乐器，它是呈扇形排列，从左到右分别是长笛，短笛，双簧管，英国管，然后第二排呢是单簧管，低音单簧管，大管和低音大管在所有木管乐器的后面是铜管乐器，也就是圆号，小号，大号后面是长号，最后的左侧是打击乐，音鼓，木琴，小军鼓等等打击乐的出现，
我们平时可以看到各种乐队巴赫时期的乐队仅有十几个人。到了贝多芬时期，大约增长了一倍，有50多人形成了双管编制的乐队，贝多芬是真正管弦乐队的缔造者，我们常常会看到乐队，他有一个编制啊，有单管编制或者是双管编制单管编制呢，大约是28到49人，双管编制是60到80人，那什么是单管编制，什么是双管编制的，按照木管和铜管的数量来定的，比如说单管编制就是。
一支长笛一支单簧管，一支双管，一支大管都是一支支的。那双管编制呢，就是两支单簧管，两支长笛，两支双簧管，然后向单管编制，可能是2到3支圆号那双管编制就是四支圆号是按照管乐的数量来分的，而到了马勒的时期，也就是20世纪初，在那个时候，剧院变得更大了，所以呢，可能单管编制呢，在剧院的最后一排，可能就听不见了，于是出现了三管四管编制的大乐队有80到100人，有的时候乐池都坐不下。马勒曾经写过一个著名的作品，叫做千人交响曲啊，这个交响乐队里面有1000人，除了大编制的乐队之外，它还加入了大型合唱队，童声合唱队等等。现场有1000多人，当然有一些庆典音乐也会把乐队扩展到500至1千人，从影响外国烧脑电影推荐学的原理来看，其实这样是并不科学的，据说相同的乐器增加一件音响的强度，只是增加了15%，也就是说，一件小提琴加上相同的一件小提琴，音响只能增加0.15倍，而不是成倍的增加，所以我们平时看到乐队人手多，很唬人的样子，其实影响并不能成倍的增加，作曲家马勒自己就是一位指挥家，他应该是非常了解乐器性能的，他用那么多乐器，主要是为了增加音响的融合度，而不是音响的强度，我们发现了低音的加强，也就是刚才低音白色的加强，就可以让整个乐队忽然立体起来，在增加强度的过程中，低音是效果最好的，
定音鼓，这是最主要的打击乐器，有时候我们觉得乐队的音响如雷声滚滚，大半的是因为定音鼓在乐队的底部滚奏，这个时候呢？三角铁，木鱼，木琴纷纷加入，这个边听起来好像一根鞭子抽出来的声音其实呢，是两个小木槌敲出来的，嗯，你会发现呢？在这首歌曲里面，大部分乐器的出现，它的先后顺序都是按照总谱上的顺序地指挥家族的总统，上面一般都是先是短笛，长笛，然后双簧管单簧管，大管，圆号等等。
按照这个顺序出现，时常有爱好者来问，能否让他参加乐队演出过过瘾，别的不会，至少他会敲三角铁嘛，大家可能觉得三角铁是幼儿园里面玩的，我前两天在微信上还看到一篇文章，详细讨论了三角铁的演奏和保养详细比较了攀枝花钢铁厂制造的三角铁和京津冀制造的三角铁的差别，为了三角铁被群众忽视的局面，其实你想去乐队敲三角铁，也并不容易，因为你除了会敲三角铁，你还得会中国大鼓等等等等，因为乐队需要的不是三角铁演奏员，而是打击乐手，如果你可以把马林巴打得很专业了，大概就可以去乐队敲三角铁了，
在巴赫的赋格曲中讲过赋格体现的主题，在每个深度的贯穿，从而塑造了一个庞大的建筑，在这时候，作品中也能感觉到建筑的过程，比如说深度的叠加乐队的全奏呈现的立体感的音响，整体发出的音乐内容就会更加层次多样且和谐。
今天就是基本的乐队配置介绍了，我们下期再见。