谈起僵尸电影，我们总会想到身穿清朝官服、青面獠牙的吸血僵尸，想到林正英塑造的道长形象。
这种认知正是由香港影人根据中国民间志异、怪谈，塑造出来的独特形象。
纵观整个僵尸电影的发展，可以将其分为三个时期：
萌芽和发展时期；
鼎盛时期；
没落时期。
黄金期虽然只有短短的十几年左右，但是僵尸片的数量却不在少数。
虽有精品和创新，但大多数仍是粗制滥造的跟风之作。
《僵尸先生》，是第一部真正意义上将僵尸融入现代社会的电影。
它是划时代的神作，也是整个僵尸片时代最棒的作品，没有之一。
该片于票房狂收2000多万，位列当年十大卖座影片第五位，引起了巨大轰动。
这部电影开创了一个全新的僵尸世界。僵尸的很多设定都是从这部电影里开始构建出来。
影片用“茅山道术”斗僵尸。
黄符可以定僵尸，墨斗线可以伤僵尸，桃木剑可以杀僵尸，糯米可以治尸毒，僵尸怕黑狗血、童子尿等等......
这些道具借林正英专业、凌厉的手法展现出来，为观众们打开了新世界的大门，也成为了大多数人无以忘怀的回忆。
而最有意思的当属「停止呼吸」了。
“停止呼吸后僵尸就看不见你。”
这个创意十足的设定，导致了我小时候每次经过黑暗巷子，总会先憋气以防僵尸攻击。
影片在台湾上映时，台方更是直接将片名更改为《暂时停止呼吸》。
直接而又深入人心。
僵尸片虽然属于恐怖片范畴，但它不同于欧美的血腥变态，也不同于日韩的诡异阴森。
它有着诙谐和冷幽默的内涵。很难想象九叔这么一个严肃刻板的角色，也能一本正经的搞笑。
这就是香港独有的“恐怖喜剧”。
而一个厉害师傅加两个搞事徒弟的组合，今后也成了僵尸片的标配。
也正是因为《僵尸先生》的成功，导致之后的五年内，出现了上百部的跟风作。
绝大多数换汤不换药，其中也不乏林正英亲自出演的一些作品。
《僵尸翻生》、《僵尸家族》、《僵尸小子》、《僵尸少爷》、《僵尸叔叔》、《僵尸医生》、《猛鬼差馆》等等都是那个时代的产物。
那一阵子，香港影人几乎把能拍的片子都搞成了僵尸片。
《僵尸叔叔》，1988，倒属诚意之作
短短十几年的大量出品，也迅速导致了观众们的审美疲劳。
直到亚视重金聘请林正英出演电视剧《僵尸道长》系列，望重现僵尸片的辉煌。
而两部《僵尸道长》也确实让人们看到了僵尸片复苏的曙光。
但令人遗憾的是在林正英因肝癌辞世，终年45岁。
他的离去标示着僵尸片绚烂时代的结束，之后便没有人能传承下去。
前浪已逝，后浪已断，走到末路倒也不足为奇了。
新千年后，伴随着美国“丧尸”的大举入侵，加上我国审查制度的强力封印。
以前的僵尸们只能乖乖长居地下，再也不能出来为祸人间了。
近些年，有罗守耀的《僵尸新战士》和王晶的《有只僵尸暗恋你》等僵尸片上映。
但......你懂的。
直到麦浚龙的《僵尸》问世，那些被封印的僵尸们开始蠢蠢欲动。
人们忽然觉得僵尸片似乎还能抢救一下。
麦浚龙更是请来了日本恐怖大师清水崇（咒怨导演）担任影片监制。
中式僵尸加日式女鬼的组合前所未有，令人惊喜。
除了有秋生钱小豪外，当年僵尸片的老演员们也基本都来了。
陈友扮演的末代天师因为没有僵尸可捉只能改行炒糯米饭；
钟发扮演的专修邪法的道士为了续命不惜养鬼终酿成大错；
吴耀汉扮演的冬叔不慎跌死被炼成了僵尸；
就连搞笑的队长阿威楼南光也难得的露了面。
这些脸孔一出现，便足以让人感慨往昔。
而鲍起静和惠英红两大影后的加盟，也为本片大大增色。
这部《僵尸》以真正的“情怀”出现在世人面前，引起了巨大反响。
它是近十年来水准最高的香港恐怖电影，令人想起了那个美好的时代。
之后虽也有一些僵尸片上映，试图带来复兴，但是全部扑街。
真实的世界就是这个样子的。没有僵尸，没有厉鬼，有的只是随着时间推移而慢慢消逝的人和事。
我们不奢求它能复兴，只愿记忆永不磨灭。
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林正英电影经典