今天为大家推荐的是《女人的碎片》这部佳作，它是由凯内尔·穆德卢佐执导的，该影片讲述的不仅是当代女人的无助，更是表现在面对历史问题，代替传递的苦痛时女人应该采取的一种态度或是选择。
整场电影一开头，就是20分钟的女人自然分娩的全记录。我想，凡妮莎科比之所以能拿影后，这路子和铺垫爆发式与沉默冷静式，这两种剧情演绎都太不一样了。《女人的碎片》的开场爆发就是最大的铺垫、也是之后沉默的始发点。
这20分钟忽远忽近，忽上忽下，自然摇动模拟呼吸也模拟阵痛的分娩过程。忠实而完整的记录了这一场景内的行为与影片名字的对应关系，完整真实的记录与碎片的零散好似矛盾，但又是绝对的统一。因为零散的碎片来源于完整，二十分钟的完整记录，记录的结果——那个孩子。
最终因孩子的死亡而打碎，成为了女人的“碎片”，也是影片叙事的内转化——从长时间单场景到短时间多场景，散文一样的线性、随意地展现被打碎后的生活，这是为影片的“碎片” 片子好就好在不把观众当傻子，能用情绪、表演的无声替代直白告知的有声。
与“失去”和解，好像是人生必须要经历的事
一开场的生育，我们看到一位看起来还不错的丈夫。待妻子生子后夭折，他已经不再是他一出场的样子。而作为怀胎9个月的女主人公，她内心的压抑和痛楚谁人能知。男人用出轨“打发”他的丧女之混乱。看到这里我对这个吃软饭又逃避现实的男人心生厌恶。但是，男人和女人确实不一样。他们可以在非常痛苦后的短时间后谈笑风生，而失去身体一部分的母亲只能慢慢地慢慢释然。
我们不得不去承认，这部佳作是北美制片体系下的产物，所以才在结论设定以及叙事节奏两个方面，更倾向于符合大众胃口与倾向靠拢。在相对完美的演绎之下，观众跟角色之间的共情似乎也已经达到了一种契合。
这是一部从头痛到尾的电影，每时每刻都在与女主一同疼痛地呼吸。生产的痛苦，失去的痛苦，背叛的痛苦，放下的痛苦，被可怜的痛苦，生而为女人，总是有无数的痛苦，它让女人崩溃为碎片，也让她一片片粘起来重新行走。影片中男性角色被塑造得相对弱势，却也显得更复杂，更难对其做出两难的抉择跟判断。
女性值得尊重，也值得被爱
女人真的很伟大，但不幸的是小女孩一出生就离开了人世。 女主的表演真的很出色，一位母亲，在刚出生的女儿离世后，却表现得那么稳定，很令人惊讶。感动到我的一点是女主一直吃着苹果，也播种着苹果种子。刚开始我还没看懂，后面在法庭上说到没有注意到女儿有什么特点，但是闻到了刚出生的女儿身上有一种苹果的香味，这时我才明白了苹果的含义。
我不认为这是一部大女主的戏，承载它的底座非常坚实，建立在爱情、亲情，以及家庭这个框架之内。她与母亲，与丈夫，与外界的眼光，所有的对立，都是那么无懈可击，一个短暂变成妈妈的女人，能做什么呢。 唯一的缺憾却也让我佩服的处理，是她的丈夫，那么无能，却那么真实，那么普通，那么大众。
所有的伤痛，都不是靠时间治愈，而是自己的内心
只有女性可以孕育生命，这是一种天然的优势但很多时候会成为一种天然的枷锁。成为母亲的瞬间就不再是完整的自己了，自己身体的一部分曾经和某一个生命紧密相连过，有过共振，才能有这样的切肤之痛，于“父亲”而已，这只是一段记忆。
记忆的伤痕可以被时间抹平，而于“母亲”而言，是生命的一部分被带走了。 很难讲In the Fade和这部到底哪部更让我觉得觉得窒息和心碎，成为过母亲的人有着异于常人的坚韧。
这部电影让我记住了Vanessa这个演员。一个女人经历如此巨大的悲伤，完全有理由一蹶不振，但是电影的最后，玛莎以孩子的名义放弃了让他人来承担责任，因为这更像是一场意外，而不是谁的主观过失，孩子来到这个世界也并不是为了惩罚某个人。
开头部分凡妮莎把孕妇临产的状态还原的极为真实，我们以旁观者的身份跟着一同揪心紧张关心着进程。本以为该为孩子诞生喜悦之时却传出噩耗，情绪仿佛在坐过山车，早已忘记这是一个半个小时的长镜头。
这部影片不禁让我联想到我的故事：听奶奶讲，我刚出生时候得了急性肺炎不能呼吸，当时情况特别可怕，当医院所有人都快要放弃时，我自己竟奇迹般活了下来。我是幸运的，而片子里这种“上一秒天堂，下一秒地狱”对父母而言是多么大的打击，想想都令人心碎。
两人后来的关系就像那个泄气的瑜伽球，因为不愿修复的碎片，也回不到最初的甜蜜。当玛莎选择在庭上原谅助产士的失责，更像是发自内心的善良和与自己的和解。像片尾的镜头一样，冰雪融化，春日到来，扫去阴霾，终要迎接新生。
电影玛莎女人的碎片