为了加持《独行月球》阵容，“开心麻花”煞费苦心将“沈马”组合又拉了出来，谁知道看完电影后，观众却被脾气暴躁的“金刚鼠”圈粉了。
在文娱作品中，金庸写小说和徐克拍电影，最喜欢用动物来丰富故事的张力。
比如金庸老先生的《射雕》《神雕》系列中的大雕和玉蜂；《天龙八部》中闪电貂和莽牯朱蛤；《碧血剑》中五毒教的小金蛇；《倚天屠龙记》中的昆仑苍猿。
甚至他为自己的小说起名字，也大多带上动物，什么《白马啸西风》、《鸳鸯刀》、《鹿鼎记》、《雪山飞狐》等等，在自己的小说中为动物留下浓重的一笔。
无独有偶，被奉为“新武侠”开山宗师的徐客拍电影时也特别钟情动物，他的第1部作品《蝶变》故事的源头，就来自一种看似美丽柔弱，却让人不寒而栗的蝴蝶杀人疑案。
在拍《蝶变》时，徐克自己的想法还不是太成熟，深受国外好莱坞电影的影响，故事中除了有传统的武侠桥段，还有惊悚和悬念氛围。
包括造型设计、拍摄技巧、影像效果等都有别当时香港的传统电影模式，所以说这部电影也称为香港武侠新浪潮的开山之作。
如果说处女作《蝶变》中的昆虫动物只是一个故事噱头，那么1993年由他编剧、监制、出品，陈木胜执导的《新仙鹤神针》中的仙鹤，存在感就极强了。
这部电影在徐克的《新龙门客栈》后，他天马行空的电影套路已经非常成熟，这部电影中最出彩的动物就是白云飞骑的仙鹤。
白袍白鹤的组合，配合“仙鹤已随云影渺，神针犹带月光寒。”的传闻，让电影成了香港武侠电影中仙风道骨的标杆。
除了动物主角仙鹤外，电影中还有毒蝙蝠、千年神龟，特别值得一提的是，《仙鹤神针》拍了很多版本，但没有任何一部能与徐克的《新仙鹤神针》相比。
90年代的特技还相当稚嫩，但是这部电影由当时的“新视觉特技工作室有限公司”制作，仙鹤的细节演绎特别到位，即便现在拿来看也能及格，视觉效果和观赏性极高。
同时美术设计堪称一流，空谷回音，烟雾旋绕的九连山脉，白云飞骑着仙鹤飘然而来，宛如一幅幅美轮美奂的山水画。
纵然这部电影的故事情节有一点商业化套路，但梅艳芳的洒脱，关之琳的冷艳可以弥补这些不足。
1993年的11月，徐克自己的《青蛇》也紧跟着《新仙鹤神针》上映，这是他的先锋经典，也是一部以“动物”为主角的电影，必须要说由他自己全程执导的《青蛇》，比《新仙鹤神针》要高出一个档次。
这部以民间传说为核心的《青蛇》，双蛇的特效倒不是关键部分，徐克用人性去表现蛇性，配合江南意象的环境，昆曲造型腔调，造就了一个新颖无法超越的神话故事。
这部电影的成功，与主演王祖贤、张曼玉密不可分。
其实一开始徐克在挑选演员时，双蛇选的是梅艳芳和巩俐，但她们因为档期原因没有加盟。
迫不得已，在电影快要开拍前，徐克请了王祖贤和张曼玉来救场，结果却塑造出昆曲式青白蛇经典。
电影高光时刻太多，比如一开始青白蛇来到人间，扭着细腰蛇行走路，让人叹为观止。
据说为了让王祖贤、张曼玉尽快找到蛇形的感觉，徐克还专门为她们聘请了舞蹈老师练习印度蛇舞。
然后小青看到白蛇动情以后，心生羡慕，在水中与修行的法海斗法。
她在水中露出半边尾巴环抱着自己，而深陷在水中修行的法海忍不住眉头紧锁，忍受诱惑，张曼玉将青蛇的无惧无畏，大胆妖艳表现的淋漓尽致，是既有哲学佛理，又有商业元素的经典。
徐克《狄仁杰》系列中的神兽和动物名目众多，可以说徐老怪将大部分精力都拿来设计这些让剧情更加奇幻饱满的非人类物种。
第一部《通天帝国》中上官静儿用神鹿发声，电影中还有一种以黄磷为食，烈日下会自燃的西域毒虫赤焰金龟，这个在以前的文娱作品中没有见过，应该是徐克为电影自创的物种。
第一部《神都龙王》中元公子一开始就变成面目丑陋的水怪。
因为电影中双方对垒的场地是在水中，所以水生物种特别多，狄仁杰他们在水中驰骋，骑着就是一种水性极佳的鲲神驹，它在水里如龙归大海，畅通无阻。
电影最后兴风作浪的鳌皇，特技制作的相当良心，它体积庞大，尾部有多个毒刺，一看就是大boss，电影的重头戏就在它身上，看的相当得劲。
《四大天王》作为《狄仁杰》第3部，特技更加成熟，除了在城头虚幻出来的千目魔人以外，还有圆测的护关神兽，一只体型巨大，浑身白毛的大金刚。
虽然说这个电影系列主题内涵并不深奥，只是在各种恩怨情仇对垒中，加入徐克苦思冥想的各种神兽动物，让电影充满了奇幻诡异色彩，是值得肯定的爆米花商业电影。
除了徐克拿手的武侠奇幻电影外，连《智取威虎山》当中杨子荣在林海雪原中，也加入了一段他与老虎的对手戏，称徐老怪是最爱用动物的名家导演，真的不冤枉他。
武侠徐克