1982年，《少林寺》影片上映风靡全球，功夫电影一毛票价，缔造亿元神话，铁杆粉丝反复购票观看，少林功夫深入人心。
电影《少林寺》当中的打斗可以说是拳拳到肉、脚脚踏实，1982年影片《少林寺》在内地公映，当时的人们都是带着自家的小板凳，在露天电影院看电影的。
在那个时候露天电影是不要钱的，但是《少林寺》却是一个例外。这部片子是要买票的，票价是一毛钱一张，然而这一毛钱的票价在当时却创下了一亿六千多万元的票房。
很多年长些的朋友可能会有点印象，在当时的报纸上曾经有这样的新闻，有些人是将《少林寺》看了又看的，甚至会看上50遍，这些铁杆粉丝反复购票观看，票房就这么水涨船高了。
有好事者会问，如果这部电影放到今天，会卖多少钱呢？
单从价格因素来看，票价0.1元，票房1.6亿元，简直是天价。如果按照票价来计算，就按照30元的票价，就是300倍，那么，票房就应当是480亿元人民币，60多亿美元。这样的票房，在全球也是排在前面的，是非常高的。
但是，不要忘了，那时候的票房，与现在的票房相比，含金量是不一样的。为什么这么说，主要是那时候电影太少，难得出来一部好电影，自然会引起极大的轰动。更何况，在影视界禁锢了多少年，类似于《少林寺》这样耳目一新的电影出来以后，当然会票房很大了。
反过来，现在每年百部、数百部电影、电视剧推出。如果加上微电影的话，就更是不计其数，能够看的电影实在太多太多。
因此，观众的挑选余地也越来越大，即便再好的电影，也很难像过去那样把观众全部集中到一起观看。
这也意味着，《少林寺》的票房，只能算是特殊年代的特殊情形，特殊时期的特殊产物，特殊社会状态下的特殊需求。
放到现在，票房能够达到当年的20%，就已经相当不错，就要创纪录了。
因此，单纯用票房来衡量《少林寺》的收入，是无法做出合理比较的，也是不科学、不客观、不实事求是的。
对电影来说，只会出现两种格局。一是越拍越好，一是越拍越难。好，是因为技术手段、智能场景、参拍电影人员的文化素养等，越来越先进、越来越全面、越来越具有现代气息，会把电影拍得越来越好。而由于观众对电影的要求也会越来越高，越来越挑剔，加上从业人员的敬业精神远比不上过去。
因此，电影拍摄的难度也会越来越大，拍出能够让观众喜欢的电影越来越难。
最后，我们再讨论讨论如今高票价的问题，以电影《你好李焕英》为例，热映期间基本上50-70元一张，我们就按照平均价46.7元来看，和当年0.1元的《少林寺》比较的话，票价不到40年间翻了467倍，真是让人有点恍惚啊！那么，野马脱缰般的电影票价，到底带来了什么？
首推的当是票房收入在“亿”单位上的“屡创新高”，这个数字也屡屡令人鼓舞、令人“兴奋”。
其次应该是中国电影的越来越“商业化”，基于“高回报”投资电影靠谱吗?的目的，摄制费动辄几千万、上亿元的商业电影，已经成为一种时尚和潮流。
这一切，在大众心目中产生的印象就是，中国电影产业当真是越来越好。
然而，高票价在给电影产业带来“一片大好形势”的同时，给大众带来的却是电影娱乐享受指数的严重缩水，电影票太贵已经成为绝大多数社会成员的共同心声。
就现实而言，面对昂贵的电影票，咱们要么狠狠心，勒紧裤带，紧缩开支，来几次“奢侈性消费”；要么，放弃“观众”这个身份，放弃享受娱乐的机会，紧紧捂住并不鼓胀的口袋。
从经济学的角度来看，只有大众都愿意看也能看得起，才是电影产业可持续发展的唯一途径。
从社会学的角度来看，由于它是满足社会成员精神需求的一个重要载体，电影其实也是一种社会福利。
文化产业的发展，最终是要让大众享受的，而不是以高票价来剥夺大众精神享受的权利。
电影本来就是作为一种大众产品而诞生的，世界各国的电影票价也都约定俗成地落在低价位上。从这个角度来看，还是要给电影票价这个脱缰的野马尽快套上笼头。