从去年末某些乐坛颁奖典礼开始，有不少人抱着对华语乐坛的“恨铁不成钢”之心，而发出一些“讨伐”的声音。
至前几日，在音乐综艺《天赐的声音3》第二期节目中，飞行音乐合伙人，歌手信对“电视台都在推翻唱歌曲，我们的原创在哪里”的质问。
令关心华语乐坛的人，不得不做出一些思考：为什么近年来真正成熟、能够广为流传的流行音乐越来越少？
对于这个问题，可能各人会有各自不同的理解和看法。
在笔者看来，真正的问题所在，可能并不能推诿于推广不力。
这个时代，有这个时代的诸多好处，同时，也有这个时代特有的诸多难点、痛处、伤口。
其实，也并非没有传唱度高、流行度广的流行音乐作品。
但是，问题在于，随着时代的发展，在这个生活节奏超快、一切以效率为准绳效果为指标的年代，人们面对的是瞬息万变的海量讯息。
碎片化已经成为一种特定的生活方式固定下来，云计算、大数据使老百姓曾经感性的生活越来越趋向于“理性计算”。
联结、互动、开放早已不是这个时代移动互联网的内在属性。
而算法机制，使爱好摇滚音乐的人更加摇滚，喜欢爵士音乐的人更加爵士。
因此，一方面，文化多元的总趋势使人人都能够找到自己喜欢的休闲方式以应对这个时代的痛点。
另一方面，理性计算的渗透，使得人们为自己的感性生活增加了一道移动互联网时代的天然屏障来确认自我的存在感。
于是，个性的彰显成为可能，同时，共性的沟通越显困难。
人与人之间在怀旧与喜新、流行或前卫、感动和快感这些节点上，越来越难以产生重叠。
一首原创歌曲，哪怕再优秀，也可能因为个人“趣味”的不同和感受的各异，而产生两极分化的看法。
在以前的年代，一切还有点“慢”，所以人们容易凝聚在一起，使审美的意向趋同。
而如今，碎片化成为时代的“主题”，人们已经很难就哪怕是一首优秀的歌曲达成某种共识。
抖音网红歌曲的流行，充分说明，许多人已经不能静下心来听完一首完整的歌，那又怎么能够产生流行度和传唱度呢？
由于某种原因，笔者不可能在这一点上着墨过多。
只能说，流量并不代表流行，因为所谓流行，就不能仅仅存在于小群体中。
而流量又与经典似乎成“对峙”的状态。
粉丝群体如果能够扩大至“老中青”三代通吃，那么“流量”也早就成了巨星。
当然，如今华语乐坛“吵闹”而不“热闹”的原因，也许还有很多，但上述两条，则可能是诸多原因中极其重要的两条。
华语乐坛